Од хитова индие филм фестивала до холивудских блоцкбустера, филмски ствараоци - познати и као режисери и продуценти - задужени су за креирање филмова за јавност. Они стичу средства, бирају сценарије, одабиру глумце и чланове посаде, одржавају пробе и директне глумце и екипу током снимања. Конкуренција за продор у индустрију је жестока, и није сваки амбициозни филмски режисер то учинио. Посједовање одређених вјештина могло би повећати изгледе будућег филмаша за успјех.
$config[code] not foundСкиллс
Будући да филмаши већину свог времена проводе говорећи другима шта да раде, они морају имати јаке вјештине вођења и говора. Они морају да остану организовани и да раде више задатака јер држе камермане, техничаре за осветљење, глумце и друге професионалце на правом путу. Креативност је неопходна за развој нових и узбудљивих начина за тумачење скрипти. Вештине критичког размишљања помажу ауторима да идентификују проблеме и слабости, и да пронађу ефикасне начине да их реше. Будући да је редитељ задужен да осигура да филм остане у оквиру буџета, потребно му је изврсно вјештачење у процјени да би се утврдило гдје се смањује. Много покушаја и грешака је укључено у стварање филма, а аутори филма требају активне вјештине учења како би учили из грешака и избјегавали их у будућности.
Образовање и обука
Формално образовање није потребно да постане редитељ, али стицање дипломе може помоћи будућим директорима да науче нове вјештине и усаврше своје постојеће. Филмски ствараоци долазе из разних образовних позадина. Неки поседују дипломе из филма, глуме, комуникације, новинарства или чак бизниса. Појединци заинтересовани за ову каријеру често имају користи од стажирања у филмској индустрији. Не само да могућности стажирања пружају обуку, већ омогућавају и амбициозним филмским ствараоцима да се повежу и стекну изложеност за себе, што би могло помоћи да се њихове каријере наставе касније.
Видео дана
Довео сам вам Саплинг. Доносио сам вам СаплингПодношење захтева за посао
Не постоји постављена стаза коју сви филмски ствараоци узимају како би провалили у поље. Неки аутори филма проводе време радећи као глумци, уредници или кореографи пре него што пређу на режирање касније у својим каријерама, док други узимају позиције асистента на почетку да би усавршили своје вештине и стекли искуство које им је потребно да раде самостално. Филмски ствараоци заинтересовани за производну страну бизниса често почињу да раде као пословни менаџери у канцеларијама позоришног менаџмента или као асистенти у ТВ или филмским студијима. Директори и продуценти блиско сарађују, тако да је умрежавање неопходно током каријере филмаша.
Цареер Гровтх
Амерички биро за статистику рада је 2012. године објавио да су филмаши имали годишњу плату од 92.000 долара. У 2010. години, БЛС је предвидио да ће се запосленост за струку повећати за 11 посто до 2020. - отприлике једнако брзо као и предвиђени раст за сва занимања. БЛС приписује раст радних мјеста у филмској и видео индустрији све већој потражњи јавности за више филмова. Због повећане популарности независних филмова, предвиђено је да ће могућности за самозапослене филмске ствараоце порасти за 16 посто од 2010. до 2020. године од стране БЛС-а. У Сједињеним Америчким Државама, радна мјеста за филмске ствараоце су највише концентрисана у Калифорнији, гдје је сједиште већине филмских продуцентских кућа. Њујорк, Флорида, Тексас и Пенсилванија такође нуде бројне могућности за филмске ствараоце.
Информације о платама за произвођаче и директоре за 2016. годину
Произвођачи и директори су зарадили средњу годишњу зараду од $ 70,950 у 2016, према УС Буреау оф Лабор Статистицс. На ниском крају, произвођачи и директори су зарадили 25 процената плате од 46,660 долара, што значи да је 75 одсто зарађивало више од тог износа. Плата од 75 процената је $ 112,820, што значи да 25% зарађује више. У 2016. години у Сједињеним Америчким Државама запослено је 134.700 људи као произвођачи и директори.
